Да и сам Фолькер Кюн геркулесовых пропорций. Вы не были бы удивлены, увидев его в львиной шкуре с палицей. Смех у него безусловно олимпийский: он разражается подобно ржанию жеребца и сотрясает все его существо до самого основания. Суть искусства в том, чтобы вытащить зрителя из состояния замкнутости. Объекты Фолькера Кюна являются примером того, как это происходит. Спонтанная реакция – чаще всего улыбка – превращается в созерцание. Улыбка затем возвращается, иногда растягиваясь до размеров ухмылки, и рождает следующий вопрос: Разве может человек выдумать такие гротескные ситуации? Поступая подобным образом, он эксплуатирует материалы на все сто процентов. Кропотливая точность, с которой он монтирует микроскопические детали, формы, рисует и чертит, не имеет аналогов. Есть ли в нём что-то педантичное? Разумеется есть, а также что-то хаотичное! Вся его натура противоречива. В его руках бессмысленное внезапно обретает смысл. Оскар Уайльд как-то заметил: «Только тот, кто умеет мечтать, является реалистом», и эта фраза как нельзя лучше подходит Фолькеру Кюну. Он настойчиво отрицает, что является мечтателем. Так оно и есть. Его видения – это либо действительная реальность, либо видения, которые он превращает в действительность. Именно поэтому он твердо убежден, что бесполезно гадать, чем является на самом деле искусство и как оно возникает. «Просто творите» – это его девиз.  Абсолютно правильный подход!

Фолькер Кюн напоминает сороку. Посещение его мастерской, недалеко от живописного Ганзейского города Бремена на севере Германии, позволяет окунуться в общирное собрание объектов всевозможных форм и самого невероятного происхождения. Начиная с самого детства, проведенного в колонии художников в Ворпсведе, он рылся в грудах старья, опустошал галантерейные магазины и пользовался обильными дарами природы в виде более прочных отходов, таких как скорлупа и раковины, галька, корни и ветки. Продукты цивилизации, начиная от зубочисток и заканчивая пластмассовой травой, для него такие же художественные материалы, как и более традиционные краска и гипс. Шли в ход также менее здоровые отбросы нашего «цивилизованного» бытия: окурки сигарет, крошки, использованные чайные пакетики, скомканные жестянки. Ничто не может утаиться от орлиного взгляда Фолькера. Но эта жадная страсть не рискует превратиться в хаос.

Плоды систематических поисков Кюна бережно хранятся в ящиках стенных шкафов, занимающих все пространство от пола до потолка, с этикетками: «СЛОНЫ», «ВЕРБЛЮДЫ», «ВАТЕРПАСЫ», «ПЕРЬЯ», «КОВБОИ», «ЖЕНЩИНЫ, крупные», «ПЛЮШЕВЫЕ МЕДВЕДИ», «зубочисткИ» и т.д. и т.п. На самом же рабочем  пространстве, там где объекты принимают свою окончательную форму и собираются в единое целое случайным образом, с максимальной сноровкой и мастерской точностью, царит беспорядок, если так можно выразиться «продуктивный  хаос», хотя  Кюн навряд ли бы согласился с таким легкомысленным определением.

Объекты Фолькера Кюна следуют традиции творений, окаймленных коробками и рамками, черпающих вдохновение в непрестанно поражающем воображение багаже соприкосновений сюрреализма, где взаимоотношения могут возникнуть между такими разными сущностями, как черепа и рояли, и где привычная реальность трансформируется, заставляя размягчаться часы или локомотивы бесшумно вырываться из камина. Легким жестом, который обычно не ассоциируется у нас с искусством немецких художников, Кюн делает неоспоримые заявления, касающиеся человеческих трудностей, на удивление лишенные иронии и дидактизма. Его сюрреалистические фризы-рамы можно определить как «визуальный каламбур», который, подобно ребусу, интригует зрителя, даруя ему радость отгадывания загадки. Этимология слова «объект» – брошенный обо что-то или во что-то – является для нас приглашением к интеллектуальному подходу к его восприятию. Процесс узнавания, разрешения головоломки, проявляется в избавительном смехе или по крайней мере в сообщнической улыбке.

Кино, телеэкраны и жидкокристаллические дисплеи коварных Нинтендо и Тамагочи в огромной степени определили наше чувство зрительного восприятия. Метафорические шкафы Фолькера Кюна с выдвижными ящиками содержат атрибуты нашего суматошного общества, но процесс отбора, который он применяет, позволяет нашим глазам сконцентрироваться на самом основном, отфильтровывая послание, которое нам нужно для толкования наших ошеломляющих чувственных впечатлений и для выражения моральных и интуитивных суждений. Объекты – это призывы и напоминания: первые просят нас проверить нашу моральную ответственность по отношению к  другим людям, окружающей среде, а также к нам самим; последние увещевают «Будь верен сам себе; тогда как вслед за днем бывает ночь, ты не изменишь и другим». Эти слова Полония, обращенные к сыну перед отъездом, выражают категоричное моральное повеление, которому мы должны следовать.

Биография

1948 родился в городе Нидерсахен, Германия.
С 1968 по 1972 обучался в Бременском институте Пластики у профессора Шрайтера.
1972 создал собственную студию.
1973 выставка кинетических объектов в музее Леопольда Гёш в Дюрене и в художественном союзе «Unna».
1974 награжден орденом Бременского сената.
1975 занялся графикой.
1976 получил первую премию Бременского Института за «Искусство для общественных зданий».
1977 создал свой первый объект, который до сих пор имеет успех. Много численные выставки в Германии и за ее пределами.
1980 Персональная выставка в музее современного искусства.
1982 участие в международных художественных ярмарках. кроме всего прочего, среди них: «Line Art» г.Гент, Бельгия; «Art Expo» г.Нью Йорк, США; «Art» г.Базель, Швецария.
1985 оформление фасада дома в Берлине.
1986 выставочное турне по Японии. Создание множества объектов.
1987 выставки по всему миру.
1994 издание первого авторского альбома «Die Objekte».

1996
персональная выставка в галерее «Ниагара» в Дюссельдорфе.
персональная выставка в галерее Рафаэль во Франкфурте.

1997
Издание альбома «The Objects» на английском языке.
Выставки: 
Галерея «Лихрманн» / Льеж, Бельгия.
Арт Експо / Лос Анжелес, США.
Художественная ярмарка / Кнокке, Бельгия.
«RAI»/ Амстердам, Нидерланды.
Персональная выставка в галерее «SKY ART» / Антверпен, Бельгия.
Line Art / Гент, Бельгия.
Арт Експо / Нью-Йорк, США.

1998
Издание книги карманного формата.
10 выставок во Франции, Швейцарии, Германии, Бельгии, США и Голландии.

1999
Третье издание альбома «Die Objekte», а так же «Фолькер Кюн – Collection» том 2
Сотрудничество с Антье Хегге «Kunsthandel Krause GmbH», Кельн.
16 выставок во Франции, Швейцарии, Германии, Бельгии, США и Голландии.

2000
20 выставок во Франции, Швейцарии, Германии, Бельгии, США и Голландии.
Издания:
«Фолькер Кюн – Collection» том 2, с текстами от Эрика Зати.
«Фолькер Кюн – Collection» том 3.

2001 – 9 выставок по всему миру.
2002 – 21 выставка по всему миру, в том числе в Морской Арт Галерее в Одессе.
2003 – 19 выставок по всему миру, в том числе в Морской Арт Галерее в Одессе.
2004 – 11 выставок по всему миру.
2005 – 15 выставок по всему миру.

По сегодняшний день в год проходит не менее 10 выставок Фолкера Кюна в самых разных уголках мира. Каждый год, начиная с 1996 года издаются календари Фолкера Кюна.